デザインシンポジウム、クラフト展、伝統工芸展、アジアの木の民族造形展、などが開かれました。
＜青＞ではコンベンションホールで行われた＜グッドファニチャー展＞の中のメインブース、
飛騨スタイルのコーディネートを担当させていただきました。
お月見、春、夏、秋、冬の５つのシーズンを骨董品などをいかしながらデコレーションしています。
（プロデューサーはゼロファーストデザイン代表 、日本インテリア協会理事 佐戸川さん ）
いろいろありがとうございました。
ＯＡＫ ＶＩＬＬＡＧＥ（オークビレッジ）の家具のお月見のブース。
黒い皮張りの家具にウィスキーの樽材で造られたピュアモルトスピーカー、
とても重厚でどちらかというと男性に人気でした。
古い階段を設置して飾り棚にしています。（右後方）
古い大きな木のこね鉢ににしき木の枝と＜こま＞と呼ばれるむしろを編むときに使う
おもりを入れて飾りました。
青い栗が手にはいれば、30個くらい入れたかったのですが、、、。
テーブル上には銅のやかんに紅葉を植えたものとバリ島、テンガナン村の手織りマット、
日本のこね鉢を本入れに。
柏木工さんの座＆膳をテーマにした＜膳シリーズ＞のこの飛騨スタイルのための特注品のテーブルほか。
座椅子は高さ70のペーパーコードを編みこんだこだわりのある丸座。
座ボックスは収納にも、座蒲団をしいて椅子にも使えます。。
テーブルの中央には40センチの穴があけてあり、どのように使おうか悩みました。
睡蓮鉢をいれて水をはりお花を浮かべようか？壺をおいて生けようか？
自在鍵につるべをつってどうだんの枝をいれたら、キレイ。
カーブのついた鉄ものはやはり囲炉裏で使われてた五徳です。
古い朱赤のタンスは飛騨タンスと呼ばれるもの。
手前の座ボックスの上は＜青＞の商品の漆の片口にシダを植えたもの。
飛騨産業さんのブースは参考出品の土のテーブルと帯地のクッション。
古い屏風を探して、ちょうど季節、サイズ、色が合うものが見つかりました。
女性の午後の茶会がイメージです。
狭土シュウヘイさんという左官でアートしている職人さんが高山にいて、
「土のテーブルがあったらおもしろいだろうな」という話から生まれたテーブルだそうです。
シュウヘイさんの特集はインテリア誌＜コンフォート＞や＜太陽＞に組まれています。（予定）
＜青＞の現在改装中のギャラリーの床の間もシュウヘイさんのアートなもの。
土の可能性を感じます。
昔のガラス瓶に色づいたまんさくの葉を生けました。
けんざんを使いたくなかったので、実はこの形を保つため釣り糸で2箇所を吊っています。
日進木工さんの家具です。
私の家のダイニングも日進さんのものですが、シンプルでモダン。使いやすいです。
秋のブースですが、テーブルに青い陶板が使ってあること、バックのスクリーンがにぎやかなので
あっさりとさせました。
写ってませんが手前右に大きな古壺をおき青い紅葉の木をどーんと入れています。
地元の陶芸家の焼いた青い陶版入りのテーブル。
古いセイロを飾り棚に仕立てたものの中にがいし（昔、露出していた電線を巻きつけたもの）をいれたもの。
がいしはテーブルでは小皿に載せて花止めに使っています。
手前のオレンジ色の実は花なす（高山の朝市でたくさん売ってます。）
白川製作所さんの人気シリーズ＜和魂ーわこんー＞に続いてデザインされた＜和蘇ーわそんー＞のダイニング、ワゴン、ボード。写真がきれいじゃなくてごめんなさい。
＜ｓｉｒａｋａｗａ＞の東京ショールームは新宿パークタワービル、オゾン（コンランショップの上）にあります。
古い桶にとうがらしをさしました。全部で120本くらい。
取り寄せを頼んだスーパーの店長に「いったい何につかうのですか？」と不思議がられました。
眠り猫はタイの木彫品。
ワゴンの上もやっぱりとうがらし。
古い糸巻きは漆器皿のストック場として使いました。（もう少し大きな皿だと立てかけられず、、、）
ワインを置いたり、照明にしたり、花台にしたりと、この糸巻きはスグレモノです。
